Bis 1935 gab es nur die Schwarz-Weiß-Fotografie. In diesem Jahr wurde Kodachrome eingeführt, und heute hat das Farbfoto das Schwarzweißfoto weit überholt. Dennoch hat die Schwarz-Weiß-Fotografie nach wie vor ein einzigartiges Aussehen. Manche Fotos sehen ohne Farbe sogar viel besser aus. Aber was ist das Interessante an der Schwarz-Weiß-Fotografie? Grund genug, sich ein wenig intensiver mit der Schwarzweißfotografie zu beschäftigen.
Aufmerksamkeiten | Tipps und Ratschläge | Bearbeitung
Eine trostlose Umgebung wird in Schwarz-Weiß noch kühler
Schwarz-Weiß macht dein Foto kräftiger und betont die Formen
Was macht ein Schwarz-Weiß-Foto so besonders? Letztendlich ist es eine Frage des persönlichen Geschmacks - für manche weckt es zum Beispiel nostalgische Gefühle. Es kann aber auch ein ansonsten mittelmäßiges Foto retten. Das liegt daran, dass die Formen und die Komposition auf einem Schwarz-Weiß-Foto anders aussehen. Schließlich lenken die Farben nicht ab, so dass den Formen mehr Aufmerksamkeit gewidmet wird. Die Schwarz-Weiß-Töne können auch dazu beitragen, die Atmosphäre und Stimmung eines Fotos zu unterstreichen. Denke z.B. an ein Gefängnis, das in Schwarz-Weiß noch cooler wirkt.
Wie bereits erwähnt, kommen Formen und Strukturen in einem Schwarz-Weiß-Foto besser zur Geltung. Aus diesem Grund werden Porträt- oder Aktaufnahmen oft in Schwarzweiß gemacht. So ist es zum Beispiel wunderbar, ein markantes Gesicht in Schwarz-Weiß abzubilden, damit die charakteristischen Merkmale des Modells noch besser zur Geltung kommen. Texturen in der Haut, wie z. B. Falten, kommen in Schwarz-Weiß viel besser zur Geltung. Normalerweise sind auf einem Foto alle möglichen Farben vorhanden, die subtile Texturen verdecken und die Aufmerksamkeit ablenken. Auf diese Weise lenkt die Hautfarbe nur von dem ab, was wirklich wichtig ist.
Während bei einem Farbfoto das weiche Licht des Morgens oder Abends wunderschön sein kann, solltest du bei einem Schwarz-Weiß-Foto auf hartes Licht achten. So entstehen hohe Kontraste, die dein Foto aus dem Bildschirm herausstechen lassen. Oder die Wand, natürlich! Ein Foto mit geringem Kontrast führt zu Grautönen in einem fahlen Ergebnis, so dass nichts wirklich hervorsticht. Das wollen wir nicht. Wo man normalerweise Gegenlicht vermeiden würde, bietet es in Schwarz-Weiß wegen der harten Kontraste, die es erzeugt, neue Möglichkeiten.
Der Kontrast ist bei einem Farbfoto wichtig, aber bei einem Schwarzweißfoto ist er noch wichtiger. Der Kontrast wird zum Teil durch (grelles) Licht verursacht, aber auch die Farben spielen eine wichtige Rolle. Auch auf einem Schwarz-Weiß-Foto! Das liegt daran, dass deine Kamera alle Farben in Grautönen sieht. Helle Farbtöne wie Rot, Grün und Blau, aber auch Hauttöne, werden als 18 % oder neutrales Grau dargestellt. Pastelltöne wie Gelb, Beige, Babyblau und helle Hauttöne werden als Hellgrau wiedergegeben. Am anderen Ende des Spektrums stehen die dunkleren Farbtöne, die natürlich auch auf deinem Foto als Dunkelgrau erscheinen. Es ist wichtig, dies zu berücksichtigen.
Unter Berücksichtigung der Formen, des Lichts und des Kontrasts ist es auch wichtig, auf die Komposition zu achten. Da die Fähigkeit, Dinge durch Farbunterschiede voneinander zu unterscheiden, verloren geht, verschmelzen ähnliche Farbtöne und Themen schnell miteinander. Achte daher darauf, dass die Themen gut voneinander getrennt sind. Ein gutes Schwarz-Weiß-Foto sieht aus wie ein Schachbrett, bei dem sich die schwarzen und weißen Bereiche nicht überschneiden.
Jetzt weisst du, worauf du bei der Aufnahme eines Schwarzweißfotos achten musst. Bevor du richtig loslegst, solltest du einige praktische Dinge mitnehmen!
Fotografiere einfach weiter in Farbe - Du kannst jederzeit in Schwarzweiß konvertieren, aber nicht umgekehrt, wenn du das möchtest. Außerdem erhält man bei Schwarz-Weiß-Aufnahmen eine Standardkonvertierung, die im Allgemeinen ziemlich kontrastlos und flach ist. Wenn du deine Kamera auf Schwarz-Weiß einstellst, gehen alle Farbinformationen verloren, was auch deine späteren Bearbeitungsmöglichkeiten einschränkt.
Vielleicht tust du es ohnehin schon: Fotografiere in RAW. Wenn nicht, ist dies definitiv der richtige Weg. Die Datei ist zwar etwas größer, aber dafür erhältst du eine Menge zusätzlicher Daten, die man später bearbeiten kann. Wenn du deine Kamera auf RAW einstellt, kannst du deine Kamera auf Schwarzweiß einstellen. Die Farben werden in der Datei gespeichert. So siehst du das Ergebnis sofort schwarz auf weiß, ohne deine Entscheidungsfreiheit zu verlieren.
Es ist natürlich immer ratsam, den ISO-Wert so niedrig wie möglich zu halten, aber bei der Schwarzweißfotografie zahlt sich das noch mehr aus. Eine hohe Lichtempfindlichkeit führt zu einem stärkeren Bildrauschen, das besonders in den dunklen Bereichen des Fotos sichtbar wird. Da diese Bereiche auf deinem Foto wahrscheinlich besonders hervorstechen, fallen sie noch mehr auf. Das kann ein ansonsten schönes Foto ruinieren.
Es mag widersprüchlich klingen, aber man kann mit Farbfiltern in der Schwarzweißfotografie wunderschöne Ergebnisse erzielen. Alle Farben in deinem Bild, die der Farbe des Filters entsprechen, werden in deinem Schwarzweißfoto heller. Die gegenüberliegende Farbe wird dunkler. Auf diese Weise erzeugst du noch mehr Kontrast in deinem Foto. Zusätzlich zu den physischen Filtern bieten einige Kameras auch die Möglichkeit, diesen Effekt digital zu reproduzieren.
HDR-Fotos sind fast immer in Farbe, eignen sich aber aufgrund des hohen Dynamikumfangs auch sehr gut für die Schwarz-Weiß-Fotografie. Manchmal können die Farben in einem HDR-Foto etwas übertrieben wirken. Ist das nicht dein Ding? Probiere es in Schwarz-Weiß. Weitere Informationen findest du auf unserer Seite über die HDR-Fotografie.
Nachdem du dein Bild aufgenommen hast, musst du es in der Nachbearbeitung noch verfeinern. Hierfür kannst du verschiedene Programme verwenden, zum Beispiel Adobe Photoshop, Adobe Lightroom, Corel PaintShop Pro oder Capture One Pro. Mit all diesen Programmen kannst du ein Farbfoto in ein Schwarz-Weiß-Foto umwandeln oder ein bereits monochromes Foto weiter bearbeiten.
Wir haben bereits den Tipp mit den Farbfiltern gegeben. Diesen Trick kannst du auch in deinem bevorzugten Bildbearbeitungsprogramm anwenden, vorausgesetzt natürlich, dass du die Farbinformationen in deinem Foto noch hast. Mit einem Rotfilter kannst du zum Beispiel einen blauen Himmel fast schwarz färben und die Wolken stark betonen.
Möchtest du einzelne Teile des Fotos manuell aufhellen oder abdunkeln? Versuche es mit der Dunkelkammer-Durchdrück- und Durchhalte-Methode. Dabei werden Teile eines Bildes aufgehellt (Hold Back) und andere Teile abgedunkelt (Push Through). Viele Programme haben diese Werkzeuge standardmäßig in der Toolbox, aber du kannst sie auch manuell über die Ebenen anwenden.
Natürlich kannst du immer noch mehr Kontrast hinzufügen, um hellere Teile heller und dunkle Teile dunkler zu machen. Scheue dich nicht davor, besonders bei Schwarz-Weiß-Fotos, da dein Motiv dadurch besonders gut zur Geltung kommen kann.
Obwohl das Farbfoto auch schön war, lenken die Farben hier eigentlich nur vom Motiv und dem schönen Linienspiel ab. Bei der Verarbeitung spielten wir mit der Halten und der Durchdrücken Methode. Wir haben den Himmel dunkler und damit kontrastreicher gemacht. Die Gebäude hingegen sind etwas heller. Auf diese Weise heben sie sich besser vom Himmel ab. Außerdem haben wir den Kontrast im Allgemeinen leicht erhöht.
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